古楽を中心としたリサイタル・コンサート

上記の広告は１ヶ月以上更新のないブログに表示されています。新しい記事を書く事で広告が消せます。

先週の金曜日から、佐野の画廊「ファンタジア」さんで、潔さんの
平面作品の個展「朱と黒の相剋」が始まっている。

佐野では、これまで陶芸作品の展覧会は行ってきたが、平面作品は
初めてという事情もあって、これまでの「陶」の作品も何点か展示。

決して広くはないスペースではあるけれど、立体作品としての「陶」が
移行していって「平面」の作品に姿を変えたそのプロセス、変化の度に
潔さんがその作品に関してのコンセプトを残しているが、
それを読むまでもなく一連の明確な流れが見えてくる。

なるほど、なるほどと、実におもしろい！

１１／１２　男子　ショートプログラム

待っていました！

高橋大輔選手、９０．４３　最高の演技を見せて、
自己ベストの高得点、シングルトップ！

「イン　ザ　ガーデン　オブ　ソウルズ」に乗って、まず
トリプルループで3回転3回転
続くトリプルアクセル,さらにトリプルルッツ、
ジャンプは全てきれいに決まって、ステップはレヴェル４。

切れの良いスピード感のある演技に場内は
拍手鳴りやまず、スタンディングオーベイション！

4回転こそなかったものの、十分に満足のいく演技、
右足靱帯を痛めて後、足に入っていたボルトを抜く手術が6月末、
そこからの復帰をみごとに成し遂げた高橋選手の精神力、すごい。

１１／１３　男子　フリー

曲は「ブルース　フォー　クリック」

これまでのラテン系とは打って変わった、単調なリズムのブルース。
この選曲での演技を初めて見たとき、“これはまた難しい曲を！”と
思う反面、この曲を極めたら、大人の演技が見られるかという期待も
宿った。

1回目では、案の定評価は低く、2回目カナダ戦、演ずる高橋選手も
ジャッジも、見ている私たちにも納得いく演技にならず、一抹の
不安がよぎる。

でも、今回（私にとって）3回目、見事に見事にブルースの曲の
イメージを演じきった。

ご本人の感想としては、「爽やかすぎた」そうですが、十分に
満足のいく演技！

第2グループが始まる前の6分間の練習では、4回転フリップ、
4回転トウループ、どちらも完成させて場内からは大きな拍手が・・・

演技構成は9点台の高得点、総合２５９．７５。

オペラシティーでのコンサート　１１／６

ソプラニスタのコンサート、今回は伺えたことに感謝。
ピアノ伴奏は河原忠之氏、ソプラニスタの舞台登場はピアノに導かれて。

1部

歌劇「イーゴリ公」より　 作曲：A.ボロディン　　 　
だったん人の踊り

作曲：加藤昌則
サンクタ・マリア

日本の唱歌メドレー

歌劇「ポリフェーモ」より　　作曲：N.ボルボラ
偉大なるジュピター

ミサ曲「ハ短調」K.427より　　作曲：W.A.モーツァルト
ラウダムス・テ

作詞：御徒町凧　　作曲：森山直太朗　　編曲：榎本潤
花

2部

作曲：F.サルトーリ　編曲：上田浩司
タイム・トゥ・セイ・グッバイ

作詞・作曲　中島みゆき
糸

作詞・作曲：福山雅治　　編曲：村松崇継
道標

作曲：G.カッチーニ
アヴェ　マリア

歌劇「トゥーランドット」より　　　作曲：G.プッチーニ
誰も寝てはならぬ

日本の唱歌は「朧月夜」から始まって、春・夏・秋・冬の四季を
ぐるりとめぐって、また初めに戻って「朧月夜」で締めくくるという
新しい構成。
「荒城の月」がないのが残念でしたが、日本の四季折々の風情、
それがなんだかとても胸に迫り来るように感じました。

また、1部の締めくくり、恒例となっている学生さん達とのコラボ、
今回は鶴川中学（だったと思います。）の合唱部の方達でしたが、
男子学生がとても良かった！
思わず聞き惚れました。

それから、歌のレッスンも恒例ですが、こちらは、私の後部シートの
男性の方の歌声が素晴らしく、思わずその方に拍手！
（ちなみに、私の席は19列21番でした。）


お衣装は、ショコラ、マロングラッセ＆薔薇の精と3回のお色直し。

また、合間の、曲の説明を兼ねたお話しは、ジョークも交えた楽しい雰囲気で、
ホール3階席まで埋まっていたオペラシティーの会場全体をすっかり巻き込んで、
ソプラニスタの存在感は大きく大きくアピールされたと実感しました。

地下鉄「初台」に急ぐ道すがら、耳に飛び込んできた若いカップルの
会話。
「話がさぁ、おもしろかったジャン、曲の説明とかさぁ」
「うん、聞いちゃったよね！」

そう、ソプラニスタ、"話術の匠”になられつつあるようです。

Artist　の我が夫、潔さん、11月から来春にかけて展覧会が続く。

日本陶芸展で前衛部門賞などを受賞しながらも「陶」から離れて

最近では平面作品に。

陶芸家としての潔さんと一緒になったつもりだった私としては

“なんで？”

と、疑問を感じたりもするけれど、展覧会のための準備の一環として

潔さんの作品にこめた思いを入力することで、あぁ、そう言うことなのかと

納得しないわけにはいかなくなってしまった。

「立体から平面への移行ですが、私の長い創作活動の実感としては、
それは変化ではなく、まったく同じ基盤に立った状態での仕事です。
そもそも焼き物の本質は「器」という立体造形ですが、そのプロセスは
平面状態から立体状態に移行して、内なる空間ができ「器」となるの
です。
私にとっての平面行為とは、立体になる前の平面状態での作品の
ことで、いわゆる、描くという絵画作品とは一線を画すものです。」


そして、今回は紙・朱墨・パステルによる「朱と黒の相克」。

彼の心の中で、なにか変化があり、黒に日本の伝統色の“朱”を加えて、

その“朱”という色に、明るい希望を託し、現実の暗黒の世界と対比させる、

なかなかおもしろい試み！

ではありますが・・・気になるのは「心境の変化」、何があったのかしら？

昨日「北木山夜話」UPしてから気づいたこと。

出版社から発行されたものなので、お名前は公開してもよいのではというわけで

今日はM氏をご紹介いたします。

潭亭オーナー、お名前は宮城信博氏。

石垣島生まれ、沖縄県立八重山高校を経て早稲田大学政経学部政治学科卒業。

「北木山とは八重山の異称で、首島は石垣島である。」

で始まるエッセイほぼ７０話。

「まあ坐れ・粋人・そば屋・蝶蝶（てふてふ）・吉永小百合などなど」

「吉永小百合」の項は非常に気になる書き方で、（多分早稲田時代のこと？）

近くに住んでいた友人の家が吉永さんのお近くで、あわよくばと期待しながら

筆者はその友人の家に通っていた時、姉さん被りをした吉永さんを一度だけ

見ることができ、木造の二階の窓から身を乗り出すように下の通りを見ていた

吉永さんと“激しく目と目を合わせた”そうだ。

で、次の項「吉永小百合」では、

「彼女について。少し自慢したい話があるのだが、今は書けない。」

それだけ。

となると、どうしても知りたくなるのが人情でしょ？

なんとしても、次回は直接この経緯をご本人から伺わずにはいられそうもない。

潔さんと一緒に、次回訪問するときにはランチメニューなどではなく

夜の正式な八重山会席を堪能しつつ、吉永さんとの“秘話”も是非！



「北木山夜話」の表紙装画、扉絵はスシャート・ボントンさん（タイ）。